Warhol

Scopri l'artista che ha messo i barattoli di zuppa al MoMA e le star del cinema al Met. Questa introduzione a Andy Warhol presenta la sua opera prolifica e radicale e la sua incessante riflessione sul consumismo, sul materialismo e sul ruolo dell'artista. Il titolo comprende più di 100 immagini delle opere di Warhol in riproduzioni di altissima qualità che conservano tutto il brio degli originali.

Andy Warhol (1928–1987) è considerato il più importante esponente della Pop Art. Osservatore critico e creativo della società americana, ha esplorato temi fondamentali come consumismo, materialismo, media e cultura della celebrità.

Ispirandosi a pubblicità contemporanee, fumetti, prodotti di largo consumo e ai volti più celebri di Hollywood, Warhol propose una radicale rivalutazione di ciò che poteva essere considerato soggetto artistico. Con Warhol, una lattina di zuppa Campbell o una bottiglia di Coca-Cola divennero degne di uno status artistico quanto qualsiasi natura morta tradizionale. Allo stesso tempo, ridefinì il ruolo dell’artista. Celebre la sua affermazione “Voglio essere una macchina”: ridusse sistematicamente la presenza della propria mano, lavorando con metodi di produzione di massa, immagini ripetute e decine di assistenti nel suo studio, che battezzò The Factory.

Questo volume introduce la produzione poliedrica e prolifica di Warhol, che ha rivoluzionato la distinzione tra arte “alta” e “bassa” e ha integrato idee di vita, produzione e consumo che restano ancora oggi questioni centrali dell’esperienza contemporanea.

L’autore
Klaus Honnef è professore onorario di teoria della fotografia presso l’Accademia d’arte di Kassel. È stato uno degli organizzatori di documenta 5 e documenta 6 e ha curato oltre 500 mostre in Germania e all’estero.